Entrevista a la banda IngravitÖ
La banda navarra IngravitÖ, una de las bandas emergentes con mas talento del metal nacional, nos han concedido una entrevista donde, entre otros temas, nos han hablado un poco de sus inicios como banda así como de su reciente álbum titulado "Diario de un Susurro que Grita". Uno de los puntos fuertes de IngravitÖ es su estilo musical, que ellos llaman "metal transgénico", que seguramente os enganchará y que si no lo habéis escuchado aún os lo recomendamos.
Para comenzar esta entrevista nos gustaría que nos hablarais un poco de como fueron los inicios de la banda y de donde procede el nombre de IngravitÖ.
Los comienzos fueron como los de tantos otros grupos. Chavales que flipan escuchando música y un día deciden juntarse para intentar hacer ellos sus canciones. El hecho de ser los comienzos hace que todo se viva con una ilusión absolutamente virgen, no hay experiencia anterior, todo es nuevo…
El nombre hace referencia a la sensación de ingravidez. Trata de ser una reflexión sobre la gravedad, sobre despegar los pies del suelo en todos los sentidos y de todas las maneras posibles.
¿Quién fue el primero de vosotros que decidió o que dio ese primer paso crucial de querer formar una banda?
En ese momento lo dimos Mikel (batería), Javi (guitarra) y Txus (guitarra y voz). Éramos los tres que estábamos tras la marcha del anterior bajista y había varias ideas que nos gustaban mucho y nos decidimos a grabar. Así que nos metimos a saco.
¿Cuáles son las bandas de referencia para vosotros y cuáles las que más han podido influir en vuestra música?
La verdad es que nos resulta bastante difícil quedarnos con grupos que tengan una influencia directa en nuestra música porque escuchamos música muy variada… de ahí lo del metal- transgénico. Por las ganas de alterar en la medida de lo posible las células madre de todas las músicas que escuchamos. Pero bueno, te diría que tienen mucho peso Sober, Hamlet, Hora Zulú, Berri Txarrak y grupos de rap en castellano.
¿Cuáles han sido las mayores dificultades que habéis tenido que superar como banda?
En nuestro caso, por la cantidad de música tan diferente que nos gusta, encontrar un tipo de canciones y sonido que traten de abarcar esa variedad. También, muchas veces es complicado conciliar la vida laboral de cuatro personas con la vida de un grupo (conciertos, ensayos, turnos de curro…).
¿Qué supuso para la banda el lanzamiento de vuestro primer álbum titulado "Transeúnte"?
Una dosis de ilusión muy grande. Un paso muy importante a nivel de grupo porque realmente ves el esfuerzo que supone hacer un disco, te enfrentas a la realidad de este mundillo, te ayuda a aclarar las cosas en tu cabeza, te hace madurar musicalmente, te hace conocer el mundo de los locales…
¿Cómo es el día a día de los componentes de la banda?
Ahora mismo, como he dicho antes, tratar de compaginar curros (con sus respectivos horarios) con ensayos, conciertos y seguir creciendo como banda.
En vuestros conciertos o giras ¿Cuáles han sido las mayores sorpresas o satisfacciones que os ha dado el público?
Con el anterior disco ganamos el concurso de música joven de Ávila y eso fue un subidón. En este nuevo disco, la satisfacción es ver a la gente disfrutar en los conciertos. Da igual que haya cinco o quinientos. Sentir su apoyo y su vibración.
¿Cuáles son los cambios principales entre vuestro primer EP titulado "Transeúnte" y vuestro álbum titulado "Diario de un susurro que grita"?
El haber aprendido a reflejar mucho mejor (en un primer disco, las ideas están más en estado puro, sin pulir; puede más el corazón que la cabeza, la ilusión e inexperiencia te hace desconocer tus limitaciones…) en una canción lo que quieres transmitir y a la vez entender qué es lo que demanda la canción. Saber escuchar a la canción, lo que te está pidiendo mientras nace, olvidando un poco la idea preconcebida antes.
¿Cuál es vuestra temática preferida para las letras de vuestras canciones?
No hay una temática preferida. Se trata de sincerarse con uno mismo para trasladarlo a las canciones. Esto es fácil decirlo, pero no es fácil hacerlo, porque es algo que va más allá de lo musical. Es mirar dentro y fuera para contarlo con tus palabras, intentando desarrollar la sensibilidad personal tan castigada por la uniformidad de nuestros tiempos.
Por eso, las canciones pueden ser críticas, de protesta, íntimas…
¿En algún momento os habéis visto obligados a cambiar vuestro estilo de música o la letra de alguna canción?
No, nunca.
¿De dónde procede o que mensaje oculta el título “Diario de un susurro que grita” de vuestro último álbum?
Como decimos en la nota de presentación del disco, un susurro es capaz de violar cada día su manoseada versión oficial, es capaz de callar un instante el ruido tan ensordecedor e intencionado de los miles de altavoces con los que cuentan. También, un susurro es algo muy sugerente… quizá las cosas más importantes las digamos en un susurro. Un susurro es el deseo, el miedo, la rebeldía, la rabia… y hay susurros que parecen gritar. Y este disco es su diario de viaje.
¿Cuáles son los planes de futuro de la banda y cuáles los retos que os quedan por cumplir?
De momento presentar el nuevo disco en todos los locales y salas que se pueda y en breve presentaremos el primer videoclip de la banda. Os aconsejo que no os lo perdáis.