La Caja del Rock

El pasado 29 de febrero de este año 2016 vio la luz el nuevo disco de Electric Fence titulado “Motorkiller” que además, ha sido la primera referencia del joven sello Rockest Records. En este nuevo trabajo, Electric Fence, vuelve a los sonidos añejos de sus primeros discos presentándonos temas directos dentro de una concepción dual donde cielo e infierno se funden para dar lugar a temas con mucha potencia, fantásticos ritmos y solos de guitarra de gran técnica.

Para publicar “Motorkiller” la banda madrileña ha tenido que esperar varios años debido al abandono de su anterior vocalista una vez finalizada la primera grabación del disco en el año 2012. Es en ese momento cuando se incorpora Jorge “Gorjo” Coello a las voces y el motivo por el cual la banda decidió posponer la salida de “Motorkiller” para incluir en la grabación a su nuevo vocalista.

A continuación trataremos de destacar brevemente algunos de los detalles más importantes de los temas que forman parte de este nuevo disco de Electric Fence:

• Stole The Fire: El corte inicia con mucho ritmo y buen sonido de bajo, que parece añadir un poco de suspense, hasta que a partir del minuto 0:40 el tema gana potencia. La base vocal es muy llamativa además de acompañarse de poderosos coros, los cuales adquieren mucha importancia en los pegadizos estribillos. Además cuenta con un sensacional solo de guitarra que comienza a partir del minuto 3:00 y que termina de una forma fantástica en la que Electric Fence nos deja buenos momentos de batería para, después de unos momentos ligeramente pausados y sonidos suaves, volver a los ritmos precedentes hasta sus segundos finales.
• Motorkiller: El tema comienza con mucho ritmo, velocidad y sensacionales riffs de guitarra siendo en algunos momentos muy veloz además de contar con un sonido fantástico. Sus estribillos destacan por romper un poco la dinámica del corte además de contar con el acompañamiento de poderosos coros. Sin duda un tema más que recomendable con un sonido clásico pero con ese punto de frescura que imprime Electric Fence a sus composiciones.
• What I Am: En este caso el tema comienza con un sonido suave y pausado pero muy pronto gana ritmo y potencia además de volver a contar con un sonido sensacional. Las voces se introducen mediante un cambio de ritmo, contando como novedad con un gran dúo vocal para un corte que en líneas generales es más pausado y profundo. Me parece muy interesante la composición que comienza a partir del minuto 3:00 ya que parece contar con un sonido más propio del sur de Norteamérica.
• Red Moon Eclipse: El tema comienza con muy buen ritmo y sensacionales riffs de guitarra además las voces vuelven a introducirse mediante un cambio de ritmo muy marcado. La base vocal, en este caso, es más pausada en sus segundos iniciales pero contando con momentos de mucha potencia vocal que logra darle la mayor parte del protagonismo del corte durante algunos momentos. Se puede decir que el sonido de este tema recuerda al de baladas rock de los años 80 pero con estribillos que transmiten mucha fuerza y un solo de guitarra de gran técnica con un sonido fantástico.
• Don’t Dare: El sonido de este tema recuerda a los mejores clásicos del rock además me parece muy interesante el comienzo vocal. De nuevo cuenta con mucho ritmo además de ser de lo más recomendable para los amantes del rock clásico. En este caso los coros son más ligeros creando una sensación de lejanía, además en este tema adquieren bastante importancia los cambios de ritmo que logran crear momentos sensacionales pero sin dejar de ofrecernos un sensacional solo de guitarra.
• Black Widow: El tema comienza de forma magistral tanto por el sonido de guitarra como por las buenas prolongaciones vocales. En este corte la base vocal destaca por ser más rasgada además de contar con ritmos sureños que hacen que sea un tema muy pegadizo. Los estribillos se puede decir que son muy poderosos y el solo de guitarra vuelve a ser fantástico además de dar paso al final del corte, que se caracteriza por la repetición de letras y la pérdida progresiva de intensidad.
• Hold My Claw On You: El tema inicia con algunos segundos de poca linealidad, en lo que a sonido se refiere, además de contar con una carcajada que aporta algo de terror. Este corte es bastante cambiante ya que combina varios ritmos, sonidos y voces además de contar con un solo de guitarra veloz y de gran técnica que da paso a momentos de sonidos y voces repetitivas y pausadas que cambian por completo con respecto a la primera mitad del corte.
• Turn It On: El tema comienza con mucho ritmo volviendo a destacar las voces ligeramente rasgadas que se alternan con momentos de mayor potencia además de acompañarse de sensacionales coros que dan paso a momentos de mayor fuerza y también un poco de rabia. Sin duda los estribillos son poderosísimos al igual que el solo de guitarra.
• I’ll Never Turn My Back On You: El corte final de este fantástico álbum titulado “Motorkiller” parece apostar por una mayor carga sentimental además de un sonido pausado con voces ligeras y sensuales. A medida que avanzan los minutos el tema va ganando potencia e intensidad pero sin perder su sensualidad inicial. Sin duda una manera sensacional de terminar este trabajo en el que Electric Fence nos ofrece algunos cortes muy poderosos y con mucho ritmo combinados con otros donde predominan los sonidos sensuales y letras profundas.

Uno de los aspectos que más me gustan de este nuevo disco de Electric Fence es su propuesta por ofrecernos nueve cortes de rock clásico con una base vocal muy poderosa además de sus sorprendentes ritmos, más propios de la música del sur de USA. Otro aspecto que debo volver a destacar son los fantásticos solos de guitarra que harán las delicias del público más exigente colocando a “Motorkiller” como uno de los discos destacados del rock de nuestro país.