La Caja del Rock

Hace dos años, Reditio, irrumpió con fuerza en la escena nacional con su álbum debut homónimo, el cual cosechó excelentes críticas por parte de los medios especializados y el público gracias a la personalidad que demuestran en sus composiciones. Se puede decir que su rock es elegante y sus letras siempre destacan por su mensaje además de su sonido potente y rotundo a la par que sutil y melódico.

El pasado año 2016, Reditio publicó su segundo larga duración titulado "La Virtud del Pecado" que destaca por la mayor madurez que demuestra la banda además de una clara y marcada evolución pero sin perder su identidad. Sin duda, "La Virtud del Pecado" nos ofrece doce cortes de gran calidad con un sonido excepcional que es capaz de hacernos enloquecer y, a la vez, consigue llegar a lo más profundo de nuestros sentimientos lo que me parece una muestra de la gran habilidad de los miembros de Reditio para componer temas de una calidad exquisita.

Para este disco Reditio ha contado de nuevo con Brigi Duke a los mandos en las labores de grabación, mezcla, masterización y producción. "La Virtud del Pecado" fue grabado en los estudios SexToBe entre los meses de mayo y julio del pasado año 2016 con una formación renovada entre quienes se encuentran los miembros originales Imanol Valverde (compositor, letrista, voz y guitarra), Carlos J. Lanas (batería), Antonio Muñoz (teclados) y Josecho Sesma (bajo). Tras la grabación Imanol Armendáriz se ha incorporado al grupo como nuevo guitarrista de cara a los próximos directos que ofrecerá la banda.

A continuación trataremos de destacar brevemente algunos de los detalles más importantes de los temas que forman parte de este segundo disco de Reditio:

• El Camino Hacia Los Sueños: Este primer corte comienza de un modo interesante como si se tratara de un batallón tocando los tambores que preceden a un inicio con mucho ritmo y un sonido que transmite mucha fuerza. La base vocal comienza de un modo sutil y ligeramente agresivo. El sonido del tema es sensacional además también cuenta con estribillos pegadizos en los que destaca el incremento de fuerza de la base vocal además de ser melódica y realizar buenas prolongaciones. Los riffs de guitarra se muestran muy poderosos a lo largo de todo el corte ofreciéndonos una interesante composición instrumental que comienza en el minuto 4:01.
• Nada Que Perder: Este segundo corte comienza con mucha fuerza antes de realizar un ligero cambio de ritmo que coincide con el inicio vocal y con un cambio de base sonora. De nuevo destaca el poderoso sonido que nos ofrece Reditio además de la calidad de sus letras con una base vocal entre melódica y contundente. Uno de los aspectos destacados de este corte es su continuo cambio rítmico pero, también, nos ofrece una gama de sonidos muy variada que aumenta la riqueza de este corte. El solo de guitarra que comienza a partir del minuto 2:42 es fantástico y nos ofrece algunos momentos de gran potencia.
• Ver El Sol: De nuevo, Reditio, nos sorprende con un sonido inicial realmente fantástico que nos adentra a la perfección en la atmósfera que la banda desea. Un pequeño cambio de ritmo sirve como entrada para las voces, que destacan por su ritmo sosegado que busca trasmitirnos su mensaje de una forma clara además de profunda gracias a los claros sonidos de fondo. Sin duda uno de los aspectos destacados de este corte es el ligero aumento rítmico que se produce en los estribillos y que, en el minuto 4:10, dan paso a un potente y sensacional solo de guitarra.
• Todo Tiene Una Razón: Este cuarto corte comienza de un modo ligeramente veloz y con un sonido muy fresco. De nuevo vuelve a producirse un pequeño cambio de ritmo que coincide con el inicio vocal pero, también, se producirán ligeros cambios de ritmo entre los estribillos y las diferentes estrofas. En este caso podemos disfrutar de un primer solo de guitarra a partir del minuto 1:33, en el que Reditio nos ofrece una magnífica composición que destaca por su potencia y que rompe ligeramente la dinámica inicial del tema, dicha composición se repetirá a partir del minuto 2:46.
• Guerra: Este quinto corte nos sorprende con un sonido más contundente donde las voces también muestran una ganancia de contundencia con respecto a cortes anteriores. Me parecen muy interesantes y destacables los cambios de base vocal además de determinados momentos en los que el ritmo disminuye y se acompaña de riffs de guitarra muy poderosos. En el minuto 2:05 se produce una pequeñísima pausa que da paso a algunos segundos de mayor ritmo que, a su vez, darán paso a un solo de guitarra sensacional en los que también hay algunos segundos en los que el bajo deja su sello personal. Los segundos finales son realmente fantásticos gracias a las voces contundentes.
• Tempestad: En este sexto corte vuelve a destacar la habilidad de Reditio para crear la atmósfera que desean de forma magistral dejándonos un sonido fantástico y logrando un resultado final excepcional gracias a sus ritmos pausados que se aceleran en los estribillos pero sin dejar de ofrecernos en todo momento un sonido muy cuidado que cuenta con varios matices que marcan su sello personal, como es normal en cada una de sus composiciones.
• Miseria: En un principio el sonido inicial parece crear una ligera intriga que muy pronto se elimina gracias a rápidos y poderosos riffs de guitarra. En este caso el tema destaca por ser más contundente tanto en lo que a base vocal se refiere como al sonido de percusiones y guitarra, además los estribillos cuentan con buenos acompañamientos vocales que aumentan la contundencia de los mismos. Los ritmos de este corte son bastante rápidos hasta el minuto 2:17, a partir del cual se pausan ligeramente durante pocos segundos para dar paso a un solo de guitarra de alta escuela.
• Las Ruinas: Este octavo corte comienza de forma muy poderosa hasta que se produce un cambio de ritmo que coincide con el inicio vocal, a partir del cual el sonido pierde algo de poderío. De nuevo las voces se combinan de forma sensacional con poderosos solos de guitarra que dan lugar a momentos de gran calidad. Sin duda un tema muy fácil de escuchar y con mucha calidad en lo que a sonidos y letras se refiere pero a esto ya nos ha acostumbrado Reditio en los cortes precedentes.
• Sin Ti: El sonido de este corte vuelve a destacar por su calidad y por los pequeños matices que incluyen los chicos de Reditio, donde vuelven a sobresalir en gran medida los potentes solos de guitarra que combinados con la base vocal dan lugar a momentos de mucha fuerza que transmiten el mensaje de forma más rotunda. Otro de los aspectos destacados es la combinación de ritmos, los cuales parecen realizar una diferenciación entre momentos de mayor carga emocional con otros momentos de ligera protesta o lamento. El solo de guitarra vuelve a ser impresionante.
• Pesadilla: Este decimo corte destaca por la fortaleza y fuerza de su sonido pero, en este caso, la base vocal es ligeramente melódica y se puede decir que cuenta con sonidos ligeramente exóticos. A pesar de su título el sonido de este corte es claro y luminoso y los estribillos casi no se diferencian del resto de estrofas en lo que a prolongaciones y cambios de potencia se refiere. Como no podía ser de otro modo Reditio nos ofrece un sensacional solo de guitarra de gran duración que cuenta con el acompañamiento de sensacionales percusiones y una pequeña pausa intermedia.
• Nuestro Mundo: En los primeros segundos de este corte podemos disfrutar de sensacionales sonidos de teclado que parecen anunciar que el tema va a contar con un sonido de mayor profundidad y claridad. De nuevo podemos destacar las buenas combinaciones entre voces y potentes riffs de guitarra dando lugar a otro corte pegadizo y fácil de escuchar. En este corte Reditio nos ofrece una composición instrumental que destaca por la combinación de sensacionales riffs de guitarra con percusiones ligeramente contundentes.
• La Virtud Del Pecado: Llegamos al último corte de este sensacional disco que además también es el corte que da título al mismo. En este caso, Reditio apuesta por un sonido más personal o de mayor intimidad que alterna momentos de ritmos lentos y voces suaves con momentos de gran potencia tanto vocal como instrumental. Sin duda un gran tema para cerrar un gran trabajo discográfico y en el que podemos destacar las combinaciones vocales además del solo de guitarra, que nos deja grandes momentos (es de larga duración y se encarga de cerrar el corte de una manera impresionante) además de crear una sensación de gran positividad.